tigre blanco
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Tigre Blanco (2021): De Ramin Bahrani

Para los pobres solo hay dos maneras de llegar a la cima, el crimen o la política. ¿Es así en su país también?

Todos amamos una buena historia de superación y el cine lo sabe. Pero nos apela aún más si hay un lado oscuro detrás de ese relato, nunca es demasiado para el morbo humano. Tigre Blanco de Ramin Bahrani (99 Homes, Man Push Cart) conjuga muy bien los códigos del cine de entretenimiento con los elementos del cine que procura la denuncia social. En el código genético de esta película es fácil encontrar los indicadores que apuntan a ganar el favor de la audiencia y de encaminarse en el mainstream, pero hay más de lo que el ojo puede ver.

El best-seller de Aravind Adiga sirve de base para el guión que desarrolla el propio director. Un personaje con el cual es fácil simpatizar y un improbable viaje de ascenso sientan la base para el argumento de la historia. Lo demás se lo dejan a Netflix y ellos comenzaran a mezclar los ingredientes para que el filme encuentre su camino en esos anaqueles digitales. (more…)

Malcolm & Marie
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Malcolm & Marie (2021): De Sam Levinson

No dejo de pensar en ¿Quién le teme a Virginia Woolf? Malcolm y Marie bien pudieran ser George y Martha. El contexto es diferente pero el filme de 1966 de Mike Nichols que protagonizaron Elizabeth Taylor y Richard Burton bien podría ser la maqueta para esta Malcolm & Marie de Sam Levinson. Tenemos las referencias más obvias, como la puesta en escena y el uso del confinamiento de los personajes a una sola locación. También agregar la batalla campal que se desata entre la pareja por temas que van escalando desde lo mas superficial hasta lo más vital. (more…)

Dick Johnson is Dead
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Dick Johnson is Dead (2020): De Kristen Johnson

A veces es muy tarde cuando aprendemos a vivir. Ahora imaginen lo que nos tomaría aprender a morir. En su forma más pura Dick Johnson is Dead es una cátedra sobre como morir. La directora Kristen Johnson (Camera Person, Deadline) recure al cine como terapia para conciliar con la muerte y en ese proceso allana el camino para que su padre cruce hasta el más allá. Construye su discurso con retazos íntimos de su vida y a medida que va componiendo su discurso comienza a mirar no a lo particular sino a lo global.

La forma aquí es tan importante como el fondo. No por casualidad Johnson se llevó el premio a la innovación en la narrativa para un trabajo de no-ficción en el Festival de Sundance. Cuando se trabaja sobre un tema tan cercano es fácil perder la perspectiva o enamorarse demasiado de la historia y sesgar todo el trabajo comprometiendo la puesta en escena. Es precisamente ahí donde la directora brilla y se deja fluir un discurso fresco que arriesga mucho para ganarlo todo. (more…)

Pieces of a woman
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Fragmentos de una Mujer (2020): De Kornél Mundruczó

El duelo nos desafía a amar una vez más (Terry Tempest Williams)

Con la misma inevitabilidad que transcurren las estaciones del año, así nos llega la tragedia que presagia Fragmentos de una Mujer. Desde que sube el telón, aún sin saber nada sobre el filme de Kornél Mundruczó (White God, Johanna), podemos sospechar que se avecina una tormenta. No por casualidad el director húngaro nos saluda con el otoño, presagio del frío y la oscuridad que reinará sobre sus personajes centrales. El invierno trae el nudo de su historia y la parte más difícil de digerir para el espectador.

Martha (Vanessa Kirby) y Sean (Shia LaBeouf) esperan su primer bebé y han decidido realizar la labor de parto en su propio hogar en compañía de una partera. Con una impresionante secuencia donde la cámara de Benjamin Loeb (Mandy) se hace protagonista absoluta, en solo minutos absorbemos todo el mundo de Martha y Sean. De un solo bocado probamos todo, su pasado, presente y hasta profetizamos su futuro. Ese clímax prematuro que llega en el preciso momento del ansiado parto se magnífica con la escurridiza cámara de Loeb que nos convierte en voyeristas involuntarios. (more…)

chicago 7
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El juicio de los 7 de Chicago (2020): De Aaron Sorkin

Los personajes de Aaron Sorkin hablan sin parar. Podemos decir que esa es una de las marcas de fábrica de este veterano de la escritura. Con El juicio de los 7 de Chicago (2020) Sorkin prueba suerte como director por segunda vez. Debutó en la codiciada silla en 2017 con la correcta pero irregular Molly’s Game. Su mejor versión la hemos tenido en su pluma, nos ha dejado guiones como: The Social Network (2010), Moneyball (2011) y la serie de televisión The West Wing (1999-2006). En la faceta de director no ha brillado con la misma intensidad.

Fue precisamente con una película sobre un juicio que el señor Sorkin se estrenó. La muy popular A Few Good Men (1992) fue su bautizo en la gran pantalla. Sus líneas quedaron inmortalizadas al ser recitadas de manera enfática por un Jack Nicholson que se vistió de coronel de la marina y le decía a un joven Tom Cruise, que a la vez hizo de teniente, que no podría manejar la verdad. Las batallas en los estrados son un ingrediente clásico en las películas sobre juicios o courtroom movies. Los que acusan contra los que defienden, un símil de las batallas entre el bien contra el mal. (more…)